Xogo - Lembranzas: Onimusha Warlords (Playstation 2)

Un "Resident Evil" clásico y con espadas.

Onimusha: Warlords, videojuego desarrollado y distribuido por Capcom en el año 2001 -cuando la empresa todavía molaba- es uno de los muchos videojuegos que tengo y que, desprecintados y probados en su momento porque conmigo no hay precinto que valga, acabé relegándolos tras apenas unas horas de juego a guardar sitio en mi estantería. Tener tantos juegos no es bueno y menos cuando la vida de uno ha sido un trasiego, aunque es ahora con la madurez en cada cana de barba cuando me he puesto en serio y quiero, al menos antes de que llegue mi hora, acabarme todo lo que pueda y más. 

El caso es que este juego lo retomé el 4 de diciembre del año pasado, finalizándolo en unas ocho horas y media, con casi todos los secretos, en una partida que para mí fue la primera porque, después de muchísimos años, no había llegado más allá del puzle del agua. Una zona puñetera y bastante difícil de pasar. 

Aquellos que creen que este título es demasiado fácil les digo que prueben la versión de PS2. Que la remasterizada está muy bien, pero que no se juega igual. Y por cierto: terminado en la primera Playstation 2 Fat que compré. La misma que estrenó el 👉Gran Turismo 4 del que sólo hace un par de entradas os hablé. 

Ya os digo, la versión de Ps2 es la más indicada. Primero porque el juego fue creado expresamente para ella y porque cambia si lo emulamos o jugamos con la versión de ordenador.

Aquí la Playstation 2 en el cual lo acabé.

De los primeros juegos que vi de Sony Playstation 2.

Vuelvo al redil cual Gandalf el blanco, para hablaros de otro de esos videojuegos clásicos que tanto me gustan y que hasta no hace mucho traía por este blog, repasando y dándole algo de lustre a mis borradores, y en esta ocasión a otro gran título como es Onimusha: Warlords, de Playstation 2. Un videojuego que conocí lejos de mi tierra y "amigos", a más de 1300 kilómetros, con muchas ilusiones, 60€ en el bolsillo y una maleta llena de ropa. No estoy hablando de una película de Paco Martínez Soria o Gracita Morales, sino que como la de otros muchos, esa fue mi realidad. 

El caso, que para historias que no le importan a nadie ya habrá tiempo, es que en los primeros dos miles del presente siglo me hice con un nuevo amigo que solía jugar a videojuegos y que era el típico que se compraba todo lo que acababa de salir. De hecho, fue con él con quien vi por primera vez una PS2 en vivo, demostrándome que además de correr videojuegos también se podían ver películas grabadas en Dvd. Éste tenía un montón de hermanos y solía juntarse con todos ellos para echar partidas multitudinarias en su casa hasta las tantas. Fue ahí, a veces a dobles y otras en solitario, donde pude comprobar la nueva potencia con la que llegaban arrasando las nuevas consolas y, entre los muchos videojuegos que tenía, uno que se hacía llamar Onimusha, con una calidad fuera de toda duda y una magnífica ambientación. Recuerdo que ese mismo día también cayeron algunas partidas a otros viejos clásicos como Devil May Cry, Dragon Ball: Budokai Tenkaichi y el primer Burnout. Videojuegos que me dejaron tan impresionado que, justo al día siguiente, volví con una cinta Vhs en la mano para grabarlos y deleitarme más tarde y alimentar y "sufrir" hasta que mis deseos se hicieran realidad. Yo no estaba para gastos y menos aún para comprar una consola al precio inicial. 

Lo que sí sé es que un año más tarde me hice con la consola y el juego, y aunque ahora no recuerdo muy bien el orden, sí sé que al menos el primero de ellos fue un Dvd de demos y ESDLA: Las Dos Torres.

Esta otra joya , pero de esta ya hablaré otro día. Imagen de Game.

Onimusha, el origen:

Onimusha: Warlords, al menos como concepto, fue, como las grandes ideas bien paridas, desarrollado a partir de un sueño muy primigenio a cargo de Yoshiki Okamoto, japonés al que se le metió entre ceja y ceja el querer trasladar el éxito de Resident Evil a ambientes más nipones, protagonizados por ninjas de shuriken fácil y enmarcado en un Japón convulso y de carácter feudal. Una idea que, con el tiempo, se dejó olvidada en alguna oficina, hasta que por fin, rescatándola de su abandono, su mismo protagonista decidió retomarla. El problema es que, aunque el proyecto estaba previsto inicialmente para PSX, la nueva generación de consolas ya se encontraba en lontananza y a puntito de caramelo. Por mucho que el juego estuviese prácticamente terminado, parecía mucho más ambicioso dar el salto a las nuevas máquinas y aprovechar sus mayores posibilidades técnicas y gráficas. Por eso, el equipo decidió hacer de tripas corazón, desechar todo el trabajo que tenía ya hecho (dicen que estaba casi terminado) y empezar prácticamente desde cero.

Esta historia parece que siempre se repite, y sino recordad lo que ocurrió con Resident Evil 2. 

Versión Platinum de Onimusha Warlords para Playstation 2

Notas 🔊:

•  Esta entrada está dedicada exclusivamente al juego y mi experiencia.
•  Al final de todo os dejo una pestaña con curiosidades, aunque casi todo está en la wikipedia.
•  Os aviso que algunas de las imágenes puede que os salgan descuadradas en los móviles. 

Historia:

La historia de Samanosuke Akechi, nuestro protagonista (con el rostro casi arcilloso y corchopan de Takeshi Kaneshiro), comienza cuando la frágil y desvalida princesa Yuki es secuestrada por un enorme demonio en las inmediaciones del castillo Inabayama (el actual y real castillo de Gifu). Este ha sido enviado por Nobunaga Oda, a quien se creía caído en batalla y desaparecido de la faz de la Tierra. Parece un simple rapto, aunque en realidad no lo es...

La historia nos sitúa en pleno periodo Sengoku de Japón. Samanosuke, que en ese momento poco puede hacer para detener al demonio debido a la enorme diferencia de fuerzas, recibe inesperadamente la visita de doce Oni, unos seres sobrenaturales del folclore nipón que deciden ayudarle otorgándole un guantelete mágico. Gracias a este artilugio, el samurái podrá por fin enfrentarse a los Gemma (los demonios), rescatar a la muchacha, quedarse con la satisfación de haberse jugado la vida por un par de gracias y devolver la paz a la región. En su aventura contará también con la ayuda de Kaede, una kunoichi de armas tomar y piernas robustas (de esas que gustan a los que somos de campo), a la que controlaremos y tomaremos en determinados momentos de la aventura.

Aunque la historia es ficticia, no ocurre lo mismo con los lugares, personajes y acontecimientos que aparecen en ella, pues muchos de estos, dejando al margen los elementos relacionados con el folclore japonés, están basados en hechos reales y en verdad de la buena.

Lo cierto es que tanto la puesta en escena como la ambientación y el doblaje del juego sorprendieron bastante en su momento, con un acabado que en ocasiones estaba a la altura de una auténtica película de samuráis. 

A mí al menos, la introducción, me flipó.

Pues resulta que Nobunaga Oda, el malo malísimo de este juego, existió - Onimusha Warlords (PS2)

Gráficos:

Onimusha: Warlords es un juego en tercera persona, visualmente muy parecido a títulos de tipo 'survival' como lo fueron los clásicos Koudelka o los primeros Resident Evil, con fondos prerrenderizados y con el mismo estilo que aquellos juegos que salieron en 32 bits. Obviamente estamos hablando de un juego bastante más potente y con tanto gráficos mejorados como entornos más realistas y detallados, con modelos y estructuras más grandes y que al menos dan mucho el pego. Es de los primeros videojuegos que, pese a no exprimir Playstation 2 en todas sus facultades, sí que ya tiene ciertos alardes técnicos por encima de la anterior generación.

Tras una impactante introducción CGI en la que se nos muestra el inicio que da lugar a la trama y que nos deja boquiabiertos, comprendemos que estamos ante un Japón convulso, donde reina la violencia, la lucha por el poder, la sangre y el deshonor. Algunas voces discordantes intentan restar importancia a todo este despliegue, desprestigiando tanto el apartado artístico general como la historia del juego y también poniendo el dedo o la mirada en algunos defectos de jugabilidad. Hay que ser muy ignorante, y esto es una opinión mía, para pretender analizar un juego de hace más de dos décadas con el sesgo y la mirada de los ojos actuales. Más aún cuando Playstation 2 en ese momento tenía prácticamente un año de vida, con un equipo de desarrollo que todavía estaba haciéndose a la nueva consola y de la que estaba aprendiendo de su hardware a marchas forzadas. Además, siendo de los primeros videojuegos del sistema, lo normal es que no se llegase a explotar todo lo que daba de sí aquella máquina. Decidme qué consola sale recién exprimida con todo desde el día uno de su salida. He llegado a leer comentarios, imagino que de chavales que lo jugaron mucho más tarde, que no sólo lo tildan de muy "normalito" (o tirando a malo), además de ser un juego con un argumento machista. Que Samanosuke sea quien salva a la princesa y no al revés, es algo que duele, sobre todo entre las nuevas generaciones. Poco decís de la coprotagonista, que sin su ayuda en la historia Samanosuke haría más bien poco. Si es que cuando leo estas cosas me dan ganas de cortarme las venas...

Lo ideal para ellos sería que Yuki salvase a su héroe, a pesar de ser una muchacha de complexión frágil y con una candidez que sólo se puede dar en la adolescencia de hace siglos. Sería posible, claro, no lo dudo, pero resulta que también estaríamos ante otro videojuego y sería fantasía sobre fantasía. Cómo va a manejar una chica tan pequeña armas casi más grandes y pesadas que ella. Está claro que hay gente que tiene el control de la nave averiado. 

Veías la intro y ya sabías que la experiencia se parecería a una película - Onimusha Warlords

Volviendo a los gráficos y por destacar lo más relevante, he de reconocer que tanto los interiores del juego como sus exteriores, representan muy fielmente el estilo feudal de la época. Al menos lo que yo entiendo desde mi conocimiento por fidedigno, con estructuras y vestimentas, armaduras y artilugios o mobiliario de todo tipo, completamente recreado y muy volcado en enseñar cómo era y se vivía en el antiguo Japón. Es bastante fácil, una vez que recorremos las estancias varias veces sobre todo, imaginarse cómo vivían y cuáles eran los quehaceres de sus moradores. Existen dentro del juego una gran multitud de elementos reconocibles y propios de la cultura japonesa, como biombos y murales, escaleras de madera, pasadizos, utensilios y toda una gran cantidad de detalles. 

Tampoco quiero olvidarme del diseño de los personajes y sobre todo el de los protagonistas, con modelos que lucen de manera muy realista, algunos de ellos con una gran influencia en su literatura y el folclore. Las animaciones de Samanosuke, y supongo que es lo mismo para el resto de personajes humanoides, han sido realizados con técnica de 'motion-capture' que, aunque en 2001 ya era más que conocida, seguía impresionando. Todo un despliegue técnico tan bestia para la época que llevó al juego a ser declarado como uno de los mejores videojuegos de la consola, consiguiendo superar los dos millones de copias vendidas y que impulsó el nacimiento de una nueva franquicia.

Pero eh, que para los listos de ahora, el juego era hasta malo y mediocre.

Que si quiere bolsa el señor este que dice que la trama es machista y tal... - Onimusha Warlords

Capcom, por supuesto, estaba detrás de todo y para entonces ya era un peso pesado a la hora de dar vida a videojuegos y crear buenas historias. El apartado artístico de Onimusha estaba muy por delante de muchos otros juegos, y no era menos, porque la compañía nipona también lo estaba por encima de otras empresas y convertía en oro todo lo que tocaba. Tanto contaba con los grandes y con los mayores recursos del momento, que se podía permitir contratar a actores profesionales sobradamente reconocidos y con una caché fuera de toda duda, como el propio Samanosuke en Japón. También Jean Reno (Juan Moreno), hijo de españoles, aparecía en la franquicia con su voz original y su rostro real. 

Sé que siempre intento trasladaros al máximo la belleza gráfica de algunos juegos, pero os invito a que si nunca lo habéis visto, (lo que sería raro) le echéis un ojo a las imágenes.

No era un peso pesado, pero para cuando salió, era espectacular.

Volvemos a las cámaras fijas y los escenarios prerrenderizados - Onimusha Warlords

Sonido:

Existen también, cómo no, diversas quejas que consideran que en este juego los efectos especiales y la banda sonora son dos recursos del mismo que se han trabajado muy poco, siendo simplones (dicho tal cual) y muy poco ambientales. De verdad que no entiendo qué es lo que buscan algunos, pero gente que busca siempre el diez en todo ha de ser tanto unos piezas en su trabajo como en su casa. Seguramente son de los que no se juntan con nadie salvo que sea modelo de revista o que todo lo que consumen, incluso la comida, tiene que ser una obra maestra y de hotel de cinco estrellas. Claro que Onimusha Warlords no es perfecto ni destaca por ser una ópera, pero para mi gusto creo que todo suena cuando tiene que hacerlo, con una buena calidad y en su justa medida. Tenemos choque de espadas, tintineo de cascabeles extraños, pasos, gruñidos, gritos y todo tipo de sonidos, como los de los efectos de "magia". Con unas melodías suaves y relajantes, con instrumentos clásicos japoneses, con voces en inglés y una carga interpretativa muy creíble. Además, aunque sólo en algunos momentos del juego, podemos también disfrutar del sonido ambiente del bosque y del viento, o del silencio y la sensación de estar en lugares llenos de polvo completamente cerrados. No hay grandes actores ni tampoco es como para darles un Óscar o un Goya, pero en absoluto es tan pésima como algunas voces modernas quieren hacernos notar. 

Que se busquen un novio, un novio o un perro, pero que dejen de molestar. Cada cual puede dar su opinión, claro, pero es que es evidente que es tan sólo por hacerse notar. Me recuerda a uno con el que fui a ver el Señor de los Anillos, la primera de todas al cine, y salió decepcionado porque faltaban algunas cosas del libro. Vamos, que para darle con una farola en todos los dientes. Peter Jackson todavía está pensando en él para hacer otra trilogía con películas de 8 horas cada una. 

Para terminar con este apartado he de deciros que existe toda una historia a su espalda, con un acontecimiento un poco turbio, no sólo respecto a la banda sonora sino al desarrollo de la misma. En teoría y durante muchísimos años fue Mamoru Samuragochi el considerado artífice de esta, un compositor que decía que también era sordo, aunque finalmente se demostró que no era así. En el año 2014 se descubrió que todo era mentira y que el creador original, el de verdad, era un compositor fantasma (en la sombra) llamado Takashi Niigaki. Si queréis alucinar más, pensad que al primero se le atribuyó la obra durante más de 18 años, y no sólo con Onimusha sino con otros títulos como Resident Evil.

Toma ya.

El sonido de la quietud de la noche sorprende, hasta que nos sale alguien para matarnos - Onimusha Warlords

Jugabilidad:

Onimusha Warlords es, a todos los efectos, un videojuego de tipo 'hack and slash' con elementos de supervivencia, mucha acción y exploración. Un título en el que el personaje se enfrenta a diferentes demonios (en cierto modo como un Resident Evil con espadas). En este, además de resolver acertijos y algunos puzles, se abren numerosos cofres, rebuscando todo tipo de objetos, entre muebles y otros enseres, junto a la búsqueda de llaves con las que desbloquear algunas zonas y abrir sellos de colores compuestos por varios niveles. Para estos últimos hemos de canjear las almas recogidas de los enemigos al igual que nos sirven para algunas mejoras, en ocasiones requisitos indispensables para abrir una puerta y poder avanzar. Si, por ejemplo, llegamos a una puerta de doble sello teñida de rojo, representada por el fuego, entonces debemos mejorar la espada de dicho elemento, intercambiando los orbes en el inventario (gastando tantos puntos como queramos para llenar una barra y activar así la siguiente actualización). 

Y ya que hablamos de inventario, este es muy básico y poco dado al entretenimiento, aunque contiene todo lo necesario y las pistas aconsejables para superar cada barrera con un poco de texto y algunas indicaciones. Entre ellos tenemos un mapa y una lista de documentos encontrados con algunas pistas, una zona para equiparnos con la armadura o el tipo de espada más conveniente, y un apartado de curación. Aquí podemos consumir medicinas de la época y hierbas para sanarnos (como en R.E) y echar un vistazo gráfico a todo aquello que nos vayamos encontrando, con tan sólo presionando un botón. Si os fijáis en la imagen de más abajo a la izquierda del objeto tenemos una cifra de puntos bajo una barra roja, siendo esos los puntos que gastaremos para llenar la barra dorada (o amarilla según la pantalla) en la parte izquierda y que puede aumentar de izquierda a derecha hasta conseguir una actualización. Huelga decir que a más nivel, más daño y, por consiguiente, la capacidad para romper sellos cada vez más potentes. 

En el inventario guardamos todo lo que hayamos recogido - Onimusha Warlords 

Ya en la parte del manejo del personaje he de decir que este es algo tosco si lo comparamos con el remaster, con unos movimientos por parte de Samanosuke divididos en grupos de ataque, bloqueo y desplazamiento. Combinar bien estos para romper la defensa del enemigo, realizar estocadas o asistir a un espectacular choque de espadas, es poco comparado con la satisfacción de poder realizar un poderoso ataque cuando tengamos nuestra arma totalmente cargada con orbes azules. También tenemos un arco junto a diferentes tipos de flecha, muy útiles para echar abajo a enemigos que vuelan o a aquellos que aparentemente estén en zonas inaccesibles o quienes se encuentren a cierta distancia.

Existen también diversas combinaciones utilizando tan sólo la cruceta del mando de la consola, y aunque el manejo es, como ya dije, muy tosco, es también herencia del juego de zombis de Capcom. Eso sí, en Onimusha: Warlords el sistema de movimiento es algo más fluido e intuitivo que en aquel. 

De cualquier modo, y si ya habéis jugado a la remasterización moderna, habréis notado que esta nos permite usar el analógico, lo cual está muy bien. Lo malo, e imperdonable, es que esa "tontería" elimina para siempre gran parte de la dificultad del juego original. No sólo para movernos sino para esquivar enemigos y golpear. He visto jugando a gente muy torpe que sólo por eso ni siquiera le tocaban. Y eran torpes, os lo aseguro, además de ser su primera vez.

En fin, que os dejo por aquí un resumen rápido de la lista de movimientos con el mando original de PS2, por si alguno lo quiere memorizar. 

Cuadrado: ataque.

L1: bloquear.

R1: fijar la posición respecto al enemigo y poder desplazarnos lateralmente.

R2: giro rápido de 180 grados.

Círculo: absorber las almas de los enemigos derrotados.

Triángulo: utilizar el ataque mágico del arma equipada.

La cuestión es practicar y probar.

De vez en cuando nos las vemos contra enemigos finales bastante más duros - Onimusha Warlords

Os decía antes que para realizar las mejoras (y también para conseguir ciertos logros, recuperar vida o cargar nuestra espada) el objetivo es atraer las almas de los enemigos que vayamos derrotando y hacer que nuestro guantelete Oni acumule todos los orbes que luego podemos canjear en el inventario. Es un sistema que seguramente recuerde a God of War (reseña que podéis ver al hacer clic en su nombre). Como en aquel, cuanto más poderoso y grande sea el enemigo, mayor será la recompensa. Orbes que además se pueden conseguir de manera infinita, volviendo atrás y derrotando a todos los enemigos que continúan apareciendo.

Creo que ya lo dije antes, pero además de las espadas también podemos ir mejorando los demás objetos y útiles del inventario.

Y termino toda esta chapa con algunas curiosidades y lo mejor y lo peor.

Aunque no tiene un repertorio muy grande de golpes, Samanosuke cumple dando tollinas - Onimusha Warlords

Curiosidades o consejos del juego:

• El juego original a punto estuvo de salir en la primera Playstation (al 50%), e iba a ser un Resident Evil de ninjas. Aunque mucha gente dice que reciclaron el material, eso es mentira ya que el proyecto fue totalmente rehecho. 
• El guantelete Oni, además de para recuperar las almas y subir de nivel nuestro armamento, también servía para mostrar todos los efectos de partículas y de luces que podía hacer la consola.
• Algunos enemigos roban los orbes. Estudia su comportamiento. 
• Hasta seis actores al mismo tiempo se utilizaron para la secuencia introductoria.
• Las versiones norteamericanas tienen una opción para escuchar el doblaje en japonés.
• Hay un número determinado de fluoritas escondidas por todo el juego que desbloquean un logro.
• El juego está basado en personajes y lugares reales. 
• Superó los dos millones de copias vendidas.
• Su banda sonora tuvo un gran escándalo 
• Existe un remasterizado reciente que hace que el juego sea bastante más fácil y desbloquea de base algunas de las características originales, como el modo fácil. 
• El remasterizado... Aumentar la fluidez del personaje y no las reacciones del enemigo, bajan muchísimo la dificultad. He visto a gente realmente torpe jugarlo por primera vez y luchar contra un montón de enemigos sin que apenas les toquen. No es que me lo saque de la manga, es que lo sé y se nota. 
• Usa los altares para guardar partida y mejorar los objetos.
• Los cofres con acertijos también explican la historia del momento y la de algunos personajes. 
• El peor de los puzles, para mí, es el del agua.
• Muchos de los enemigos tienen varios rangos. 
• Uno de los logros es acabar con más de 600 enemigos.
• Intenta superar el 'Dark Realm'. Acabarla te dará nuevos objetos y hasta una espada.
• Algunas veces al volver atrás nos encontramos con nuevas escenas que cambian ligeramente el argumento. Si por ejemplo, encontramos a alguien en apuros, lo mejor es salvarlo para obtener cosas.
• En una de las zonas escuché un llanto justo cuando iba a cruzar una puerta. 
• A veces una zona que permanece cerrada, puede llegar a abrirse si avanzamos. 
• El guantelete sube de nivel a oro con unas 50.000 almas. Más nivel, más poder.

Este es el Dark Realm, dividido en numerosas "plantas" - Onimusha Warlords

Conclusión:

Onimusha: Warlors es un videojuego de acción y supervivencia totalmente adaptado para todo tipo de jugadores. Con elementos de uno y otro género en su justa medida, con una ambientación japonesa muy conseguida, pero con una jugabilidad algo lenta para los cánones de hoy. Se desmarca por completo de otros juegos del mismo tipo y anteriores, con un número de puzles alto (algunos muy complicados), aunque la recompensa lo merece. Gracias a ellos he disfrutado como un pigmeo. 

También me ha encantado que los enemigos aparezcan a veces en los lugares más insospechados.

De dificultad media y mucho interés si te gusta la cultura japonesa.

Totalmente recomendado. 

Todo lo que tenemos en el inventario puede mejorarse usando almas - Onimusha Warlords

Lo mejor:

• Ambientación.
• Gráficamente es bonito.
• Clásico de Ps2.
• El protagonista, con aspecto realista a comparación de otros videojuegos de la época.
• Logros ocultos en la versión original (como matar a más de 600 enemigos).
• Variedad de enemigos.
• Armas mejorables hasta en tres niveles.
• Dos personajes jugables, aunque uno de ellos sólo aparece en ocasiones.
• La versión norteamericana del juego tiene doblaje al japonés.
• Las fluoritas escondidas.
• Desbloqueables.
• Puzles.
• Podemos conseguir orbes de manera infinita.
• Para todos los jugadores (y si morimos hasta tres veces se desbloquea el modo fácil).

Lo peor:

• No haberlo terminado antes.
• Es algo tosco a la hora de luchar, aunque se aprende fácil.
• Cuenta con características jugables que pueden impacientar a algunos jugadores.
• Un poco corto si ya lo has jugado antes y no eres completista.
• Que no tenga un glosario de enemigos similar al de Devil May Cry.
• El puzle del agua me quitó algunos meses de vida.
• Que el remasterizado haya facilitado muchísimo el juego.

pd - ya pondré una imagen de mi copia original en otro momento.

Domo Arigato

Curiosidades completas de Onimusha: Warlords (hacer clic en la flecha para verlas). Algunas de ellas destripan/spoiler contenido del juego. Sólo míralo si ya te lo has terminado.

Desarrollo y origen

1. Originalmente iba a ser un Resident Evil de ninjas.
   La idea nació como una versión de Resident Evil ambientada en el Japón feudal. El concepto incluía una “casa ninja” llena de trampas, puertas ocultas, techos que podían caer sobre el jugador y combates con espadas y shurikens.
2. Tenía incluso el nombre en clave “Sengoku Biohazard”.
   Keiji Inafune explicó posteriormente que esa era la denominación utilizada para el proyecto en sus primeras etapas.
3. Antes de PS2 pasó por Nintendo 64.
   La primera idea conocida se planteó para Nintendo 64 e incluso para el 64DD.
4. También existió una versión para la primera PlayStation.
   Capcom llegó a desarrollar un prototipo para PS1 y el proyecto estaba bastante avanzado antes de trasladarse a PS2.
5. Parte de la tecnología/prototipo procedía de Resident Evil 1.5.
   Durante el desarrollo para PlayStation se utilizó material de Resident Evil 1.5 como punto de partida.
6. La estructura de Resident Evil sobrevivió al cambio de género.
   De ahí vienen muchas cosas que hoy identificamos inmediatamente: cámaras fijas, escenarios prerenderizados, exploración por habitaciones, objetos clave, puzles y una fuerte dependencia de la colocación del jugador.
7. La idea fundamental era sustituir las armas de fuego por espadas.
   La gente de Capcom quería comprobar qué ocurría si aplicaban el tipo de escenario y tecnología de Resident Evil a un juego de combate cercano.
8. Capcom tenía pensado Onimusha como una trilogía desde el principio.
   El primer juego estaba concebido como el inicio de una serie de tres entregas, aunque posteriormente la franquicia creció mucho más.

Los personajes

9. Samanosuke está basado físicamente en Takeshi Kaneshiro.
   No es simplemente un personaje parecido: su apariencia se diseñó tomando como referencia al actor.
10. Kaneshiro también puso voz a Samanosuke en japonés.
    Es uno de esos casos bastante llamativos en los que la persona utilizada como modelo también participa directamente en la interpretación del personaje.
11. El protagonista está basado en una figura histórica real.
    Samanosuke Akechi es una versión ficticia de Akechi Mitsuhide, el samurái que históricamente se rebeló contra Oda Nobunaga.
12. El juego mezcla personajes históricos con fantasía.
    Nobunaga, Mitsuhide y otros elementos del periodo Sengoku proceden de la historia japonesa, mientras que los Oni y los Genma pertenecen completamente a la mitología propia de la saga.
13. Nobunaga no fue concebido necesariamente desde el principio como el gran jefe final de la serie (destripe/spoiler).
    En entrevistas posteriores, Motohide Eshiro explicó que el primer juego trataba a Nobunaga de una manera bastante particular, mientras que Onimusha 2 decidió darle una importancia mayor como gran antagonista.

Los demonios y las referencias

14. Muchos nombres de los demonios proceden de Hamlet.
    Guildenstern, Reynaldo, Osric, Marcellus, Hecuba y Fortinbras son nombres tomados de personajes de la obra de Shakespeare.
15. Fortinbras es una referencia especialmente curiosa.
    En Hamlet, Fortinbras es un príncipe noruego. En Onimusha, el nombre pertenece a uno de los demonios más importantes de la historia.
16. Guildenstern no es un nombre escogido al azar.
    Shakespeare utilizó Guildenstern como uno de los cortesanos enviados para acompañar a Hamlet. En Onimusha, Capcom convirtió el nombre en el de uno de los Genma.
17. El juego convierte nombres occidentales de Shakespeare en demonios japoneses.
    Es una mezcla bastante extraña de referencias: historia japonesa, folclore demoníaco y literatura inglesa.

El sistema de almas y combate

18. El Oni Gauntlet es mucho más que un arma.
    El guantelete permite absorber las almas que dejan los enemigos y utilizarlas para distintos propósitos.
19. Hay distintos tipos de almas.
    Algunas sirven para recuperar vida, otras magia y otras proporcionan almas que pueden utilizarse para mejorar el equipamiento.
20. Las almas también permiten mejorar las armas.
    Es posible invertir las almas acumuladas para aumentar el poder de las armas, lo que convierte el combate en una parte importante del sistema de progresión.
21. El sistema de absorción hace que matar enemigos tenga una segunda recompensa.
    No basta con derrotar a un demonio: hay que decidir cuándo absorber sus almas, algo que puede ser peligroso si hay más enemigos atacando alrededor.
22. El combate tiene ejecuciones muy rápidas contra enemigos debilitados.
    Cuando determinados enemigos caen al suelo, Samanosuke puede rematarlos de una forma especialmente violenta. Es una mecánica importante para enfrentarse a los enemigos más resistentes.
23. La magia está vinculada a las armas.
    Las diferentes espadas elementales permiten utilizar ataques mágicos asociados a fuego, viento y rayo.

Exploración y secretos

24. El juego tiene 20 piezas de Fluorita.
    Encontrarlas todas no es obligatorio para terminar la historia, pero sí desbloquea contenido adicional.
25. Las Fluoritas están escondidas de formas bastante puñeteras.
    Algunas se encuentran en rincones de los escenarios, detrás de objetos, en habitaciones opcionales o durante el Dark Realm.
26. Con las 20 Fluoritas se desbloquea el minijuego Oni Spirits.
    Es un minijuego separado de la aventura principal y bastante más difícil de lo que parece.
27. Oni Spirits tiene 12 niveles.
    Completar todos permite desbloquear el denominado Ultimate Mode.
28. El Ultimate Mode prácticamente rompe el equilibrio del juego.
    Al desbloquearlo se obtiene una cantidad enorme de recursos, incluyendo 99 Soul Absorbers y cantidades ilimitadas de determinados tipos de munición y magia.
29. Existe el Dark Realm.
    Es una zona opcional formada por 20 niveles consecutivos de combates.
30. El Dark Realm contiene tres de las Fluoritas.
    Concretamente aparecen en los niveles 6, 11 y 17.
31. El premio final del Dark Realm es la Bishamon Ocarina.
    Hay que superar los 20 niveles y abrir el cofre del último nivel para conseguirla.
32. La Ocarina sirve para conseguir la Bishamon Sword.
    Después de obtenerla, se puede utilizar para abrir una puerta especial y conseguir la espada más poderosa del juego.
33. La Bishamon Sword tiene magia ilimitada.
    Además, puede acabar de un golpe con prácticamente cualquier enemigo normal.
34. Hay cuatro libros de cada uno de los cuatro animales sagrados.
    El jugador puede encontrar volúmenes relacionados con Seiryu, Suzaku, Byakko y Genbu, que sirven para ampliar información sobre el mundo y la historia.
35. Los puzles de las cajas esconden armas y objetos importantes.
    Las llamadas Trick Treasure Boxes utilizan combinaciones de movimientos y esconden recompensas como el arco, armas para Kaede y otros objetos.
36. Los puzles de las cajas pueden variar entre versiones.
    Una guía japonesa de la época señalaba expresamente diferencias en las soluciones respecto a la versión inglesa.

Rangos y contenido desbloqueable

37. El juego te puntúa al terminar.
    No se limita a decirte que has acabado la aventura: calcula una valoración dependiendo de cómo hayas jugado.
38. La puntuación tiene tres factores principales.
    Se tienen en cuenta los enemigos derrotados, las almas acumuladas y el tiempo empleado.
39. El rango máximo es S.
    Para conseguirlo hay que obtener la puntuación máxima en esos tres apartados: más de 600 enemigos derrotados, al menos 55.000 almas y terminar en menos de tres horas.
40. El rango S desbloquea el traje especial de Kaede.
    Es un traje completamente absurdo en comparación con el tono serio del juego: vestido rojo y alas de demonio.
41. Samanosuke también tiene un traje secreto.
    Al conseguir suficientes Fluorite se puede desbloquear su famoso traje de panda.
42. El traje de panda sustituye visualmente parte del equipamiento de Samanosuke.
    Incluso el aspecto del Oni Gauntlet cambia en esta modalidad, convirtiendo el premio en una auténtica broma de Capcom.
43. Al terminar el juego se desbloquea un tráiler de Onimusha 2.
    El original utilizaba este tipo de recompensa para promocionar la siguiente entrega.
44. El modo Fácil no estaba disponible desde el principio.
    En la versión original había que morir varias veces contra Osric para desbloquearlo.

La historia

45. El argumento gira alrededor de la resurrección de Nobunaga.
    Tras su muerte histórica en Okehazama, la versión fantástica del juego establece que su regreso está relacionado con un pacto con los demonios.
46. La historia mezcla hechos históricos con una invasión sobrenatural.
    Capcom utiliza acontecimientos y personajes reales como punto de partida y después introduce a los Genma como explicación fantástica.
47. El castillo de Inabayama es el escenario principal.
    La aventura se inspira en el castillo asociado históricamente con Oda Nobunaga y en la región de Gifu.
48. El final tiene una transformación bastante importante para Samanosuke.
    Durante el enfrentamiento final, el poder del Oni Gauntlet acaba transformándolo temporalmente en un auténtico Onimusha, es decir, un guerrero Oni.
49. La última imagen de Samanosuke deja deliberadamente abierta su historia.
    Después de los acontecimientos principales se le muestra con vida y todavía en posesión del guantelete.

Tecnología y presentación

55. El juego utilizó captura de movimiento.
    Capcom recurrió al motion capture para conseguir movimientos más realistas tanto en los personajes como en las escenas cinematográficas.
56. La cámara fija es una herencia directa de la tecnología de Resident Evil.
    Los escenarios fueron diseñados alrededor de posiciones de cámara predeterminadas, en lugar de permitir al jugador controlar libremente la cámara.
57. Esto también ayudaba a crear sustos y emboscadas.
    Al no poder mover la cámara libremente, Capcom podía ocultar enemigos fuera del campo de visión y hacer que aparecieran al cambiar de plano.
58. La versión original utilizaba la cruceta para el movimiento.
    Esto es especialmente llamativo porque salió en PS2, una consola cuyo mando ya tenía sticks analógicos. El control analógico se añadió en versiones posteriores.
59. El juego era deliberadamente bastante corto.
    La aventura principal podía completarse en pocas horas, algo que en aquella época no impedía que Capcom apostase por la rejugabilidad mediante rangos, secretos, Dark Realm y contenido desbloqueable.

*Onimusha Warlords (4-12-2025/14-12-2025 a las 20:05).

Resultados: 8:32 horas de juego, 19 fluoritas (con 20 te dan un minijuego (para otra ocasión)), 99999 absorbido, 1289 enemigos y la zona del 'Dark Realm' realizada por completo. También se ha desbloqueado un traje de panda de Samanosuke y un video de Onimusha 2. Usada la ocarina en el segundo intento de la búsqueda de la Espada.